縱觀2018年韓流樂壇，撇開稱霸流量的夯團、人氣爆款的神曲，好多不曾在排行榜上風光登頂的歌曲，也許是你不小心忽略、卻又不能忽略的佳作。這份清單的10首單曲有些冷門，你或許記不起名字，更有可能你從未聽過。但不要緊，準備迎接2019年之前，讓它們在你的歌庫裏循環幾遍，趁機檢視一下K-Pop不曾被你探訪過的角落。

1. 1415〈Surfer〉

雙人樂隊1415以一首果汁般清爽的搖滾單曲〈Surfer〉帶來元氣，全曲鋪滿大喇喇的鼓拍，聽起來清脆而明亮，充滿如旭初升的朝氣，不禁讓人想起英國樂隊Doves同樣振奮人心的〈Pounding〉，為心靈灌入滿滿能量。

2. NCT 127〈My Van〉

NCT 127首張正規專輯《Regular-Irregular》裏最為另類的一首作品，以去旋律化手法，大膽拿走演唱部分，幾乎只交給咒語式讀唱主導，頗有Kendrick Lamar最愛樂風Abstract Hip-Hop的神采，比他們前兩張專輯的《Baby Don’t Like It》更暗黑陰沈，也展現他們劍走偏鋒、不向主流低頭的實驗精神。

3. The Rose〈Candy (So Good)〉

這是一首飄飄欲仙的搖滾作品，如雲似霧的吉他音墻，夢幻得像置身仙殿一般，配上主唱佑星虛渺的唱腔和特殊的尾音，更添幾分迷人仙氣。被喻為向偶像The 1975樂隊致敬，The Rose卻依舊開創出屬於自己的K-Rock風格，韓國新生代搖滾樂隊裏他們絕對值得期待。

4. Luna〈Bluffing〉

為好姐妹Krystal主演韓劇《Player》獻唱插曲，樂風好比韓文版的007電影主題曲，華麗弦樂拉奏得如此哀艷，以配合緊張劇情。來到後段氣氛忽然逆轉，加入鏗鏘如鐵的Dubstep，再撒上Drum Step節拍，為華麗添上一筆硬朗。

5. Bernard Park feat. Luna〈Still〉

兩人聲線非常搭，憂傷哀怨的抒情曲透過電氣處理，顯得不落俗套。副歌男女和聲設計巧妙，彼此完美堆疊，接著節節升調，將哀怨渲染得更極致，是一首傷感悱惻的Trip-Hop逸品。

6. Vincent Blue〈Rainbow〉

韓劇OST一向少用地下搖滾，今年夯劇《我的大叔》卻破例地選取獨立音樂人Vincent Blue演繹的〈Rainbow〉作為配樂，每每在女主角IU邂逅李善均時響起，讓這段未成型的“大叔蘿莉戀”更是揪心又感人。冷冷清清、淒淒迷迷的吉他音墻，完全襯托出女主的癡執和男主的無奈。Vincent的嗓音灰白，精準詮釋出整部劇的頹靡氛圍。

7. 太妍〈Something new〉

太妍首次嘗試Neo-Soul曲風，給人十足新鮮感。每次主打歌都帶來不一樣的風貌，這回非主流得來卻又出奇悅耳。不再硬飆高音，反而註重低音區，啞啞澀澀的咽音運用得宜，流露出黑人濃濃的騷靈味道。沒料到我們的實力派小天後也很適合走Erykah Badu、Jill Scott、Janet Jackson等人歌路，不管把什麽歌丟給她都能完美消化。

8. Sultan of the Disco feat. Sumin〈The Slide〉

Sultan of the Disco是專門玩奏Disco的地下樂隊，在放克節奏調入舒服松緩的爵士，配以中速度的BPM，把舞曲的棱角軟化了。來到後段奏起銅樂，更滲出些許Post-Rock的味道。音樂鋪排一路變化，讓耳朵應接不暇。

9. Day6〈Shoot Me〉

Day6是JYP娛樂旗下的搖滾樂團，他們的作品一向都蠻有質感，卻沒有受到力捧，殊為可惜。他們中期的音樂風格慢慢偏向通俗，結果陷入不上不下的尷尬局面。今年發行的主打歌〈Shoot Me〉混入雷鬼，有一點Ska-Rock的味道，而且還開始電子化，就像去年EXO〈Ko Ko Bop〉的搖滾版。像拼貼一樣的多段落銜接，故意玩跳tone，卻是很趣妙的設計，不但充滿了新鮮感，也讓人看到他們回勇的跡象。

10. Hoochus〈Long Distance〉

獨立團體Hoochus帶來一首花草系的輕電音搖滾，在流行龐克節奏的引領下，到處彌漫著恬謐的電子合成器音效，配上主唱慵懶的唱腔，頗有幾分Loungey的範兒。如此特殊的音樂配方，讓人想起瑞典另類樂隊The Cardigans甜美早期一樣輕盈甜美的曲風。

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樂評人和劇評人。著有休閑類音樂書《唱遊KPOP大世界》和《在KTV稱王稱後》以及人物訪談書《80後狠角色》共三本。