北美館夏季X-Site計畫藍屋：探索生活中被遺忘的感知本能
北美館夏季X-Site計畫藍屋，是個可以被多重閱讀的空間，所有的目標和需求都是觀眾自身的投射。團隊更規劃了過去較少見的多面向公眾參與計畫，「隱形的建築」的開拓，與觀眾一起發掘更多可能性。
設計
呈現同時具備獨特與嶄新概念的傑作，以及那些重新定義未來可能性的創意發明。
7個經典的聲音藝術作品：你一定要聽一聽
從世界各地的聲音藝術項目中，我們精選了近五年內7件必須用心體會的作品，其中包括Christine Sun Kim、楊嘉輝、Susan Philipsz、Carl Craig、Lawrence Abu Hamdan、Haroon Mirza和Tarek Atoui的創作。有些聲音藝術作品竟然是以不發出聲音為創作主軸，究竟是怎麼一回事？
追蹤起來！5位未來可期的韓國攝影名家
從音樂、戲劇到美妝，韓國影響著全球文化，甚至扮演著引領潮流的角色。除此之外，你可發現在韓國的視覺文化中，攝影的趨勢在悄悄茁壯，甚至吸引了一群粉絲死忠追隨。有5位韓國攝影師，你可以好好從美學角度去解讀他們。
每一天都是紀念日：Google Doodle 20載，你不能錯過的20個神插畫
Google Doodle創立20載，目的就是為了紀念每一個重要的日子。從原本的2D插畫呈現，漸漸發展出動畫版本，甚至是遊戲版本。每一個插畫背後都承載著重要的意義。
站在世界巔峰的創意——盤點2021十大精彩廣告
2021年疫情的餘波還在蕩漾，起起伏伏的病例令許多國家不敢放寬禁令。在足不出戶的日子裡，廣告人要如何在重重限制下依然施展創意，讓經濟即使遭受重挫仍無損消費的意願？且來看看這些廣告，如何以各種花樣讓我們這些消費者買單。
Sound Design：那些教你做好音效的Podcast節目
現今，有不少的YouTuber同時也是一位Podcaster。影片創作者的強項原本是輸出影像內容，要製作一檔Podcast節目，少了畫面去吸引眼球，要讓內容更有質感，聲音設計（Sound Design）和音效（Sound Effect）顯得格外重要。
膽小者慎入！史上10大恐怖廣告……看到最後竟哭了？
用恐怖元素包裝的廣告確實能在短短幾十秒的時間內即讓人腎上腺素激增！這些利用突發驚嚇為手段的恐怖廣告給人留下難以磨滅的印象，至於對品牌的影響是好是壞，又是否能促進銷售，卻不是那麼輕易能給出答案。
100 張讓人過目難忘的唱片包裝——EP1
安安分分的標準半身或大頭像的唯美造型設計，是唱片包裝的常見安全牌，絕對不會出錯，但欠缺驚喜度。不按牌理出牌的唱片包裝設計，才足以讓人嘖嘖稱奇。或許，你可以從這「100 張讓人過目難忘的唱片包裝」系列文章中，尋得意想不到的創意靈感。
100 張讓人過目難忘的唱片包裝——EP3
有些專輯的設計無論過去多少年，依舊沒有過時的感覺。有些唱片包裝中還隱藏了設計師精心設置的「符號」待大家發掘，那麼「100張讓人過目難忘的唱片包裝」系列3，究竟有哪些隱藏讯息，馬上一起看看。
100 張讓人過目難忘的唱片包裝——EP5
無論是手繪圖、電腦繪圖、攝影作品，甚至單純以顏色出奇制勝，在唱片包裝上存在著各種可能性。「100 張讓人過目難忘的唱片包裝」系列5，引領你感受各種創意的結合。
清新的空氣應該是什麼聲音？顏色？那些廣告設計裡的小心思
在現今的世界裡，因為主流媒體的影響以及固有的認知，大家對於聲音和顏色已有一些既定的見解。然而在設計的範疇內，設計者往往要在普羅大眾對聲音和顔色根深蒂固的基礎上尋求突破，產品才能夠在各位的心目中留下深刻印象。可是留下來的「深刻印象」是好或是壞，中間的那條分界該要如何釐定？
你還記得卡帶嗎？她用這些廢舊的磁帶做成了潮流單品
全球邁入5G時代，許多電子產品將逐漸成為電子垃圾，因此「升級再造」成為當務之急。以用設計解決因設計而產生的浪費為主旨概念，升級再造即是為廢棄物品重新賦予新功能。來自新加坡的設計師品牌Rehyphen將卡帶升級再造成音樂布料，創作出各式各樣的時尚單品，不僅讓被時代淘汰的廢棄物重新發聲，也讓他們一舉奪下紅點設計大獎，名揚四海。
解碼近代MV裡那些經典的時尚瞬間
音樂錄影帶（Music Video，簡稱MV）一般都需要在有限的時間內，以影音結合的方式呈現歌手所要傳達的訊息。聲音部分就指音樂本身，而影像則是導演、編劇、歌手、攝影師、美術指導、造型師等共同的創意結晶，尤其為歌手在MV中所穿的造型，便是最直接，也是最重要的視覺語言之一。
中國最貴的海報設計大師——黃海，他的海報美在哪裡？
電影海報設計師黃海推出的首張電影海報作品《太陽照常升起》一鳴驚人，隨後為許鞍華《黃金時代》創作的數種版本海報更是技驚四座，融合各國文化同時充分體現電影的精神。數年來，他創作的經典海報無數，將電影海報推向藝術的新高度。
「品牌識別音」再進化，駭入你的聲音記憶
「品牌識別音」是讓人記品牌的另一種形式，透過聽覺植入人們的記憶之中。隨著時代改變，品牌功能的多元發展也讓品牌聲音有了不一樣的形式與延伸，它在原有的特色基礎上，發展出更具可塑性卻又貼合品牌的音像。
腕錶上的表演：聽法蘭克辛納屈經典旋律，看芭蕾舞者翩躚起舞
看似複雜的機械腕錶，其實也可以充滿設計感。腕錶除了是顯示時間的工具，也可以是供人欣賞的藝術品。當製錶工藝與彩繪、音樂等藝術結合為一，能給人不僅僅是視覺的感官體驗。
Music X Design：他們到底是設計師、插畫家還是歌手？
這些年輕、狂熱而生產力極強的人物，無法僅利用一種通道形式輸出想法與能量。邊唱歌邊畫圖，才是這些人的正確打開方式。他們到底是設計師、插畫家還是歌手？Well, why not both?
Troye Sivan繁中MV創作者——陳東尼的未來感繽紛畫作，說的其實是人性黑暗面
“藝術是持續不歇的過程。”涉略廣泛的藝術家陳東尼（Tony Galloway），與SOL暢談自我覺察、靈感泉源、音樂，以及他近期與詞曲創作人兼歌手特洛伊·希文（Troye Sivan）的合作過程。
哪一首歌曲的MV讓你記到現在——淺談中文樂壇MV導演的獨特風格
音樂錄影帶（Music Video，簡稱 MV）是流行音樂和媒體結合的關鍵發明，除了把音樂作品視覺化以外，更重要的是影像能與音樂相輔相成地傳遞作品的訊息和情感，扮演音樂商品的行銷和宣傳工具。台灣的MV在業界備受好評，近10年來，哪一首歌曲的MV讓你記到現在呢？
你上一次買唱片是什麼時候？
雖然在2020年的世界裡，曾經擺放在木架上精緻裝幀的唱片，變成了手指劃過螢幕前音樂App裡一道道的網路串流，但比起數字媒體把所有音樂都放在一個歌單隨機播放，實體唱片仍然擁有著它的不可取代性。
盤點過去十年，那些令人著迷的專輯封面藝術
隨著數字化時代的到來，人們聽音樂的習慣也逐漸在發生改變。而專輯的購買也變得更加方便，從過去在線下的唱片店找心儀的CD，到現在在串流媒體上滑動手指，現在的你還會留心那些唱片封面的藝術嗎？
