從街頭霸王到山姆史密斯,2023上半年你最期待誰的英文專輯?

到2023年的2月份,你是否如常地期待著新音樂,盼望有令人耳目一的新的音樂出現,來衝擊一下千篇一律的生活?可以預見的是,這一年將會有許多讓人驚喜的音樂出現,不管是創意溢出的新生代如另類嘻哈Young Fathers、紐西蘭才女Kimbra及後龐新貴Shame,還是越戰越勇的老將如電子班霸流行尖端(Depeche Mode)、龐克教父伊吉帕普(Iggy Pop)及另類搖滾天團The Smashing Pumpkins等。
以下就是2023上半年值得關注的五張音樂專輯,立即訂閱Apple Music無廣告聆聽以下歌手的專輯。
Gorillaz《Cracker Island》
由戴蒙亞邦(Damon Albarn)領軍的虛擬樂團街頭霸王(Gorillaz)即將在今年2月24日發行他們的第八張專輯《Cracker Island》,繼續為我們帶來豐富多元的音樂饗宴。熟悉街頭霸王的樂迷都知道,他們最愛跟不同類型的歌手/音樂人合作,比如Dan the Automator、Danger Mouse、盧里德(Lou Reed)、Little Smitz等不可勝數的音樂人,都在街頭霸王過往作品中擦出耀眼奪目的火花。
跟以往一樣,戴蒙再度邀請一群大牌嘉賓為新專輯加持,最新合作名單就包括Latin Trap人氣王壞痞兔(Bad Bunny)、迷幻宗師Kevin Parker、音樂老頑童貝克(Beck)及讓人意想不到的神級創作天后史蒂薇妮克絲(Stevie Nicks)等。〈Cracker Island〉是這次的首支單曲,也是他們與天才貝斯樂手Thundercat的合作。「在我們的心中都有瘋狂的一面,我們都希望能一直活在這瘋狂世界中,而我就稱這世界為Cracker Island。」戴蒙道出這次音樂主題的出處。
接下來的單曲〈New Gold〉,令我們十分驚喜地聽見Tame Impala的Kevin Parker的迷幻獻聲,以及Bootie Brown充滿活力的流暢說唱,可說是迷幻與嘻哈混為一體的奇妙體驗。至於最新單曲〈Skinny Ape〉,其實在2022年的街頭霸王世界巡迴演出早已曝光了,當然這首輕快活潑的電子搖滾樂就非常適合現場演出。
為了配合新專輯的推出,街頭霸王做了一個相當新鮮的創舉,就是在去年12月17日舉辦了一場浩大的AR(Augmented Reality)虛擬演出,地點是大家熟悉的紐約時代廣場和倫敦的皮卡迪利圓環(Piccadilly Circus)。這次的技術團隊運用了ARCore Geospatial API的最新技術,讓樂迷們在現場舉起手機,即可在屏幕中看見街頭霸王別出心裁的融合當地實景的現場演出。
Sam Smith《Gloria》
以情感豐富的悲傷情歌王子見稱,被譽為男版愛黛兒(Adele),並獲得葛萊美及全英音樂大獎肯定,再以《Spectre》電影主題曲〈Writing’s on the Wall〉拿下奧斯卡和金球獎的山姆史密斯(Sam Smith),終於帶著他的最新專輯《Gloria》凱旋回歸。
這一次山姆做了全新嘗試,相比以往的抒情騷靈風格,他首次與德國歌手金彼特拉斯(Kim Petras)攜手並肩,演繹一首電音之作〈Unholy〉。這首曲子對他來說略為破格,從音樂開場便充滿音樂劇的氣氛,且帶有一點詼諧幽默,以逗趣方式描繪一段不聖潔的婚外情。他的柔和聲綿與金彼特拉斯的個性唱腔,讓人感覺到一絲剛柔並濟之感,完美無瑕地唱出禁忌黑暗面,而且歌曲一發行即登上Spotify全球單曲日榜冠軍,證明大家對這新組合相當受落。
接下來的主打曲〈Love Me More〉回歸了山姆的都市騷靈風,這也是他對自己的愛的宣言。「我要把這首歌獻給那些每天在腦袋裡責備自己的人。」他說。這首暖心之作再度由老拍檔吉米內普斯(Jimmy Napes)操刀製作,他演唱之餘更視此曲為治療自己的良藥,欲以最舒服的狀態去擁抱音樂。
山姆聲稱在製作這張《Gloria》時,已逐步走出了自己的黑暗時刻,Gloria意指榮耀,倒也契合了他獨有的貴族氣質。這會是他的一次重生,雖然歌曲內容充斥著性、謊言、不完整、自我控訴等沉重情緒,但他卻以愉悅的形式表達,如此的釋然放下,或許就是他目前的人生寫照。
Paramore《This is Why》
睽違五年,Emo Pop搖滾樂團帕拉摩爾樂團(Paramore)宣告他們第六張專輯《This is Why》的面世,這讓他們的樂迷鬆了一口氣,因為帕拉摩爾樂團終於歸位了。在2016年,帕拉摩爾樂團的貝斯手Jeremy Davis離隊後,樂團彷彿失去了重心。即使他們在2017年邀了前鼓手Zac Farro的重新加入,並錄製了備受好評的《After Laughter》,但音樂上還是缺乏了一些東西,那就是早前帕拉摩爾樂團的活力。
也不知是禍還是福,2020年的疫情蔓延導致帕拉摩爾樂團的音樂事業完全停頓下來,但這也讓他們藉著這次的機會,讓樂團成員好好的沉澱下來。主唱Hayley Williams甚至坦言當他們在2015年憑藉著〈Ain’t It Fun〉獲得葛萊美最佳搖滾歌曲,登上了音樂高峰後,其實一度不曉得樂團該如何走下去。
帕拉摩爾樂團這一次再度跟知名製作人Carlos De La Garza(曾製作M83、The Linda Lindas、Wolf Alice等),並在洛杉磯進行錄製。去年率先登場的單曲〈This is Why〉便帶著熟悉的搖滾律動感,音樂上是Emo風格無疑,並表現出陰柔和剛烈並存的特質。Williams更透露了他們在製作專輯期間聽了一大堆影響他們的音樂,並且不知不覺地潛移默化,把這些音樂都融入了新專輯內。
Yo La Tengo《This Stupid World》
細水長流的經典Indie樂團Yo La Tengo,在30年間不斷創作美好的音樂。可以說的是,他們的音樂從一而終,在悅耳的聲音中隱藏著躁動不安的噪音,總能在靜態與動感之間穿梭自如。
這張《This Stupid World》是Yo La Tengo自2020年的小品《We Have Amnesia Sometimes》後的第17張正式專輯。在這之前的兩年疫情期間,他們也不閒著,首先是重新推出1995年的《Electr-O-Pura》和1997年的《I Can Hear the Heart Beating as One》這兩張絕美的Noise Pop經典。不但如此,他們去年也和Talking Heads主腦David Byrne一起翻唱了小野洋子(Yoko Ono)的名曲〈Who Has Seen the Wind?〉,向經典致敬。
再說回這張《This Stupid World》,釋出的單曲〈Fallout〉有著熟悉的清爽噪音吉他,以及柔和溫暖的旋律,像極90年代美好的獨立音樂時光,那經典的Yo La Tengo之聲。更特別的是,Yo La Tengo在這一次的專輯製作,放棄與任何製作人合作,而選擇了90年代獨立樂團的做法,即是Do It Yourself自己動手做。首先他們用了最原始的方法錄製音樂,那就是老老實實的在現場一起彈奏並即時錄下來,也盡可能不做任何後製剪輯。所以專輯有著Yo La Tengo最真實的質感,即使你聽得到瑕疵也沒關係。
Metallica《72 Seasons》
事情是這樣的,去年11月28日在毫無預警的情況下,美國殿堂級重金屬班霸Metallica突然釋出了自七年以來的單曲〈Lux Æterna〉。引起一陣騷動後,就宣布他們將在今年4月推出全新專輯《72 Seasons》,這一驚喜舉動讓世界各地的重金屬樂迷都喜出望外,畢竟這極可能是他們最後的一張作品。
聽了新單曲〈Lux Æterna〉樂迷們,都認為這首短小精悍的歌曲,有點回歸了Metallica的經典之作《Kill ‘Em All》那80年代Trash金屬風格。音樂上依舊有著粗糲氣勢,而Lars簡潔又精準的鼓點仍讓人過癮不已,再加上James Hetfield的標誌性嘶吼,聽罷即刻令人血脈沸騰。
〈Lux Æterna〉的主題是永恆之光,這也是Lux Æterna在拉丁文的原意,是為了紀念死者而唱的宗教聖歌。如今被Metallica借屍還魂地用在他們的重金屬音樂中,所以也有人指出這是Metallica為了紀念他們的伯樂Jonny而創作的作品。
再回到專輯本身,主腦James提及新專輯名稱的由來:「72 Seasons就是代表人們在18歲之前,我們的人生由父母或親人所定義的一切。」如此說來,我們可以相信Metallica這次的音樂方向,可能會回到他們最初的創作型態,著實令人期待。
Cover Credit:Sam Smith / 環球音樂
想發掘更多好音樂?立即點擊 ☛ 看看2022年讓人驚喜的5張西洋專輯
文 / Can Can
鍾情沃荷的金寶湯罐頭,又熱愛音樂的罐頭先生。
$$shop