除了日常的聆聽方式，或許也可以嘗試 Jez riley French 所實踐的聆聽方式。他住在英國約克郡，集田野錄音師、作曲家、攝影家、技師、聲音藝術家等多種職業於一身，過去四十年持續從事聲音接收這門藝術。在這段過程中，公共空間裡的靜寂、被大眾忽視的聲響，於他手中逐漸產生前所未有的意義。 

他的作品曾於各大藝術文化場合展出，比如泰特現代藝術館（Tate Modern）、惠特沃斯美術館（The Whitworth）、東京都現代美術館、以及挪威奧斯陸的釘湯聲音藝術館（Spikersuppa Lydgalleri）等。 

Jez riley French 不只探索聲音，他還是少數能夠製作相關工具的創意工作者。比如他會製作接觸式麥克風、水中感音器等專門麥克風，以錄下在某些介質中能傳播，但人耳卻無法感知的聲響，他所設計的工具也因此廣為電影、音樂界使用。從泰特現代藝術館和亨伯橋（Humber Bridge）內部傳導的震動，到消融的冰河、風化的石灰岩山脈，Jez riley French 的作品質量讓人歎為觀止，促使在場聆聽的人不得不去重塑自己與週遭環境的關係。 

一起來了解 Jez riley French 最初如何鍾情於大自然的錄音工作、何謂「五階聆聽」（fifth order listening）、以及為何他一向選擇「聽」天由命。 

本文為Sound Makers系列之一，聚焦於那些形塑大眾日常聲景的獨特人物，探討他們創作聲音的初衷、驅使他們創作的靈感以及他們化腐朽為神奇的創意過程。 

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