2023葛萊美獎（Grammy Awards）入圍名單的亮點當然是碧昂絲（Beyoncé）的9項入圍（包括年度專輯），而她的饒舌巨星丈夫Jay-Z也不甘示弱，有5項入圍。此外，2023葛萊美獎還有什麼亮點呢？點擊看更多入圍歌手評析。

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不管你喜歡的是艱深的古典樂曲、當代靈魂樂、瞪鞋或Afropop，都可以在這份歐美樂壇新聲代名單中找到自己所愛。

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爵士樂有療癒效果？身兼DJ、廣播員和音樂記者多重身份的Tina Edwards分享了她獨到的觀點。

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隨著即將上映的傳記電影《與你共舞》（I Wanna Dance With Somebody），再次喚起樂迷對西洋流行天后惠妮休斯頓（Whitney Houston）的想念。在她的歌唱生涯，翻唱過不少歌曲，最後都變成她自己的經典名曲。點擊看看惠妮的成名之路。

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英國電台主持人Macca在NTS廣播電台所主持的節目《The One Glove Breakfast Show》中推薦過無數好歌，而The Real Thing樂團的〈Liverpool Medley〉最具代表性。

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創作過不少引人入勝的影視與遊戲配樂的英國作曲家Ilan Eshkeri現身說法，揭開以太空為主題的沉浸式音樂會《Space Station Earth》背後的創作旅程。

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如何能用聲音波形打造出藝術作品？英國全才型藝術家Haroon Mirza做到了！從文字和影片探索他的工作室，沉浸在他創作的影音裝置。

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嘻哈音樂的精神，就是把當下的生活見聞和社會控訴都放進音樂。亞洲rapper雖然深受歐美影響，但終究還是用說唱講述自己的故事。亞洲有哪幾組新銳rapper值得關注？點擊看看為你推薦的名單。

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「爵士女聲」Francis Tsai法蘭在首張專輯《Time's Up》中包辦詞曲創作，更因獨鍾「原聲樂器」的聲響，她把大量空間留給各路好手發揮。為何法蘭自嘲在製作專輯時「太貪心」呢？點擊看看完整訪問。

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 「這可能是最後一次了」，罹患兩癌的世界級音樂大師坂本隆一將在12月11日舉行線上鋼琴演奏會《Ryuichi Sakamoto: Playing the Piano 2022》。他自述已無體力應付現場演奏，只能透過錄影直播的方式與樂迷見面。點擊看看這位音樂大師的配樂里程碑。

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一段聲音的背後，有什麼樣的故事呢？研究物品的聲音屬性，是現居倫敦的聲音藝術家Brigitte Hart一生的職志。她沿著泰唔士河畔行走、錄製聲音、並蒐集經過河流沖刷洗禮後的陳舊物件，尋找可以填補歷史與記憶之間的聲響。立即點擊看看她如何挖掘泰唔士河的聲音。

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來自倫敦的DJ Shy One能將多種風格的聲音，無違和感地結合在DJ播放器上，這在電音領域非常罕見。

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LUCFest貴人散步音樂節即將在11月3日（四）至11月6日（日）在台南登場。你會看到許多在其他地方不曾看過也不曾聽過，但一聽又覺得好酷的音樂作品。點擊看看SOL聲活圈推薦了哪5組演出歌手，讓你的耳朵得到新的養分。

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曲風一直在「緩緩」變化，獨立樂團緩緩早期的作品有瞪鞋、後搖滾的風味，甚至帶些迷幻。2019年後的作品，多了更多和聲堆疊、甜美的民謠與更貼近流行的曲式。點擊探索他們這些年都經歷了些什麼。

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Crispy脆樂團新專輯開頭兩首歌〈愛是我們必經的辛苦〉和〈相愛就是說了100次對不起〉，初聽像是對愛侶最深層的怨懟，但若仔細咀嚼，會發現藏著對自我的多層反思。為什麼他們那麼幸福還能寫出這種歌曲？點擊閱讀獲得答案。

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薛詒丹說，這張專輯最想呈現的，就是自己的聲音，「我一直認為我的聲音有一種私密感，如果要我形容我的聲音，也許是絲絨或絨布，總之是某一種相近的材質，不硬、不反光，會服貼在別人身上的感覺。」她知道自己唱別人的歌可以唱成自己的樣子，但也有點想知道自己唱自己的歌會是什麽樣子。

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睽違11年，昆蟲白推出新專輯《瞬間》，基本上不會聽到太過緩慢沉悶的，或太過實驗的東西。如果可以，其實他們想再弄更實驗性，或是唱歌比例更少的專輯。點擊探索昆蟲白給了樂迷怎樣的「後搖」。

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從艾瑞莎·弗蘭克林（Aretha Franklin）、惠妮．休斯頓（Whitney Houston）到瑪麗亞·凱莉（Mariah Carey），這些名字定義了歐美R&B音樂。點擊看看還有哪些影響無數音樂人的R＆B歌手。

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原名中村ヒロ（Hiro Nakamura）的日本聲音藝術家Tokyo Bedroom Orchestra執行一個名為「為天空寫歌」（Music For The Sky）的音樂計畫，透過合成器製作出空靈、夢幻的音樂，至今已發表超過300首作品。

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首張專輯的曲風糅雜Indie Pop、Dream Pop、Shoegaze、Noise Pop、Classical等，台灣當代迷幻樂團I Mean Us二專《Into Innerverse》仍以情感為出發點，卻不再是甜甜的Dream Pop，音樂上更加銳利。點擊閱讀完整專訪，看看他們這6年來的變化與成長。

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近年來香港的獨立音樂令人驚豔。除了早期at17和PixelToy這些出色的indie組合外，近年來有哪些值得留意的香港獨立音樂呢？立即點擊看看我們的推薦。

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參與了音樂實境行腳節目《WINDIE 收OUT！》的錄製，SoulFa靈魂沙發造訪凌晨時分的基隆崁仔頂漁市，搜集了各式漁獲處理和真實叫賣等充滿當地代表性的聲景。自此，他們想錄製更多需要長途跋涉才能採集的聲音。點擊看看他們究竟想採集什麼樣的聲音。

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《夕陽無限好聽》黑膠計畫以雙面的七吋黑膠呈現，共5首作品。除了落日飛車以外，合輯還包括同屬「夕陽音樂」的雷頓狗、宋柏緯、Paul Cherry，還有Phum Viphurit、Michael Seyer、O3ohn及never young beach。

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2021年參加選秀節目《聲林之王3》，同理以又饒又唱的R&B風格，與豐沛的創作能量作為武器，最終奪下第四名。除了目前已經發行的單曲與EP《同理》，同理也正在準備第一張創作專輯。點擊看看他從選秀到發片歌手的音樂歷程。

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說起迷幻曲風，上世紀80年代有Cocteau Twins，近代的代表則有Cigarette After Sex、Men I Trust等等。中文獨立樂團緩緩、Cold Dew、Merry Lamb Lamb、雞蛋蒸肉餅（後成立子團名為絕命青年），都可讓你享受無重力的飄浮感。

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《宇宙人：理想狀態演唱會》終於定檔，宇宙人希望演出的技術層面上，能極力達到很Chill、很Layback的效果。主唱小玉說：「唱歌要聽起來毫不費力，像是自然產出，最難的是聲音是輕的，但聽起來是要實的。」

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澳洲聲音藝術家Nicholas Dallwitz喜歡四處遊歷，將大自然美聲美景收錄下來，創建了電子音樂計畫「Florigenix」。近幾年，他更在其中幾個合成器加上太陽能電池板，藉此發電，實現隨時隨地都能在戶外演奏音樂的夢想。

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90年代樂團電台司令（Radiohead），在21世紀依然引領風騷。有些樂團並非一直當紅不讓，唱了超過30年至今仍在樂團保有一席之地的，除了Radiohead，還有Dream Pop獨立樂團Low、Avant-Pop樂團Stereolab以及獨立民謠女歌手Cat Power。

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戴佩妮蟄伏六年推出新作《被動的觀眾》，官方文案這樣寫道： 「這是一張非常『戴佩妮』的作品，曲風辨識度非常高，不禁讓人想起早期Penny的音樂。」多年來與她合作無間的神級編曲人黃中岳則說：「這張還是很戴佩妮，卻有哪裡不一樣，像是戴佩妮2.0！」

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The Tic Tac 睽違七年，在疫情期間完成了二專《正常人的條件》。他們做了諸多嘗試，最大的改變莫過於加入了吉他手詹詠翔和貝斯手吳峻宇，使樂團成為更搖滾的配置。此外，他們也在聲音設計與錄製上下了極大的功夫，甚至為了找到理想音色而跑去不同的錄音室錄製。

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即使你對林家謙不太熟悉，也肯定聽過他為其他歌手創作的作品，隨手拈來就有林宥嘉的〈飛〉、田馥甄〈皆可〉、陳奕迅〈是但求其愛〉。唱作俱佳的林家謙2019年選擇以獨立音樂人的身份出道，迅即便以〈某種老朋友〉、〈下一位前度〉、〈一人之境〉圈粉無數，成為香港近兩年最受歡迎的男歌手。

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Jonny Greenwood 從身為英搖天團 Radiohead 的一員，到為電影、管弦樂團、室內樂團的譜曲，他頻繁探索音樂的可能性。從2003 年起，Jonny Greenwood 開始投入電影配樂，近作包括《史賓賽》（Spencer）、《犬山記》（The Power of the Dog）等。此外，他的管弦和室內樂作品也頻頻獲獎。

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有別於大多數經紀公司較專注於藝人經紀本身，NXWV廠牌從A&R（Artist and Repertoire）、設計系統怎麼執行、MV怎麼拍、藝人該長怎樣都由他們包辦。NXWV意圖建立一個具標誌性的審美系統，將音樂人和廠牌緊緊相連，讓觀眾得以在一秒閃過間識別廠牌。

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身兼電子音樂人、設計師與聲音藝術家等多重身份，鈴木有理（Yuri Suzuki）的作品講求創意、自由，不需要懂得樂理，更不必刻意練習，人人都能享受其中。

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如今，Bedroom Pop非常普遍，可說是每一位音樂人的創作入門途徑。只需一台電腦或手機，及一些音樂軟體，便可在幾乎無樂器的情況下，在臥室內做出一張專輯。除了大眾熟知的Billie Eilish外，還有哪些值得關注的Bedroom Pop歌手呢？

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從前，一張專輯是否值得掏錢購買，不少人會先看看樂評人對它的評價。樂評人曾是肩負社會責任，帶領大眾提升音樂品味的角色。只是，如今資訊發達，音樂隨時可聽，信息唾手可得，還有看樂評的理由嗎？

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提及坂本龍一，與其給大師的名望畫蛇添足，不如借大師的知名度推薦幾位和他合作過的電音音樂人，包括Taylor Deupree、Christian Fennesz、Alva Noto以及Christopher Willits。

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樂風為民謠骨電子皮的青虫aoi，去年憑藉首張專輯《有你的故事》入圍金曲最佳新人、最佳台語專輯與年度專輯等獎項。前段時間，團員三人跟隨音樂實境行腳節目《WINDIE 收OUT！》腳步，前進地處台灣最東邊的秘境漁村，並錄製在地限定特色聲景、加入首張專輯中的〈我毋是刁故意〉重新編曲。

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“比起臉，我們更記得別人的聲音。”波蘭聲音藝術家Magda Stawarska-Beavan這樣認為。我們會因為一種氣味而愛上一座城，同樣地，一座城市的面貌可以透過聆聽的體驗來展現。

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原名為Michelle Zauner的Japanese Breakfast，常被誤認為日籍，但卻是擁有韓國血統的美籍女生。身兼多職的她，除了是獨立音樂人，同時也是MV 導演、電玩配樂師和作家。她的第三張專輯《Jubilee》有別於以往帶點憂傷的迷幻曲風，歌曲更為豐富多彩。

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電玩配樂可以有多療癒？作曲家暨記者 Alyx Jones 回首來時路，細數小眾電玩《風之旅人》的配樂對她人生造成多大的影響。

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大象體操 Elephant Gym發行第三張專輯《 夢境 Dreams 》，團員都做了許多突破，如凱婷寫了鋼琴獨奏曲，嘉欽首次擔綱歌詞創作。從專輯更延伸出按照榮格12人格原型的心靈體操，聽音樂的同時也像在做心理測驗。

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