BLINDNESS是韓國時尚界冉冉升起的新星，作品不但挑戰性別定型的觀念，還將時裝視為表達文化和社會觀念的媒介。點擊了解更多BLINDNESS的無性別主義時裝，聽聽聲音/音樂是如何啟發他們的創作靈感。

閱讀全文

每個人心中都住著一個少女，她象徵著人心中最淳樸、懵懂與美好的一個部分。但少女同時也面臨許多性別與年齡框架的問題。台灣90後插畫家Miao就透過畫作，刻畫出時下年輕人在面對龐大的世界與錯綜複雜的選擇、價值觀時，也許都需要好好地放過自己，讓自己暫時性失蹤。

閱讀全文

“不要懼怕自己變得不漂亮。”——從泰國人氣網紅Pearypie口中說出這句話，而且她還是一名喜歡化妝、喜歡顏色的美妝部落客。她想藉著自己的經驗提醒大家，不要盲目地追求完美的外貌而忽略了照顧自己的內心。化妝的確使能人變漂亮，但卻不是拿來掩飾真實的自己。

閱讀全文

mü-nest這個馬來西亞音樂廠牌可能連當地人都不太熟知，卻在去年與金馬影展合作，讓創辦人張維元同時得到海內外的關注。這對他來說是一個很大的肯定，但在這個串流新時代中，音樂還可以怎麼做下去呢？

閱讀全文

從2020的叱咤樂壇流行頒獎典禮上，我們看到了香港及華人樂壇的新勢力更迭，大家沒在頒獎典禮上看到陳奕迅、容祖兒、周柏豪、張敬軒等人，一些後浪如林家謙、姜濤則洶湧澎湃般地蓋了上來。一股換血潮，可否讓香港樂壇真正活絡起來呢？

閱讀全文

台灣生活雜誌《小日子》的社長劉冠吟，是帶領《小日子》轉型成功的靈魂人物之一。身兼多職的她去年推出新書《女子力不是溫柔，是戰鬥》，記載了她多年來在職場與生活上的經歷與觀察。談到社會中的父權結構與性別刻板印象給女性施加的壓力，她認為沒有所謂是「應該」的事，女性不應該被社會期待的規範所束縛。

閱讀全文

曾數次與山本耀司合作的日本藝術家內田雀，以繪畫詭異女性肖像聞名。透過這些女性肖像，她想要傳遞女人所有的感受，女人不只是甜美可愛的，更是悲傷憂鬱，或者恐怖邪惡的。內田雀說，因為畫是一面鏡子，你所看見的都是你自己。

閱讀全文

作為台灣少數以全英文創作的樂團，The Fur.的音樂風格就像團名那樣，如毛一般柔軟舒服，炎熱午後播放著他們第二張專輯《Serene Reminder》，不自覺就忘了時間的流動，彷彿坐上了通往銀河系的老爺車，在那半小時裡，愉悅的、傷感的、甜蜜的、自省的，帶來無限想像。

閱讀全文

把HUSH最近發表的單曲和創作的書籍串在一起，那是一個把生活過好的哲理：《親愛的_ _》，我們的每一天都在《練習說再見》，哪怕過程中多麼悲裂不捨，都別忘了學習在生活中《娛樂自己》，好嗎？

閱讀全文

從「思辨設計」到「推測設計」，台灣 Digital Medicine Lab 創辦人何樵暐為 Speculative Design 提出了更完整和確切的定義。「推測設計」存在的需要，是透過推算出未來概念，檢視究竟是不是我們要的生活，藉此反思我們幾乎不曾懷疑過的價值觀。

閱讀全文