“這是我的第一座金曲獎，我希望有一還有二，有二還有三！”－魏如萱

出道17年，終於在金曲31擒下歌后寶座的「娃娃」魏如萱，這段毫不隱藏內心對鍍金渴望的得獎感言充滿了娃娃的無厘頭風格。半年過去，魏如萱在2021年初搶先釋出新歌〈HAVE A NICE DAY〉，踩著Lo-fi電子節拍厭世吟唱：「運氣A little背…身材A little肥…」雖然同名演唱會受疫情影響而暫緩，慶幸第七張全新專輯《HAVE A NICE DAY》在6月如期產出。2019年以《藏著並不等於遺忘》深掘生命苦澀之後，新科歌后反轉抑鬱，以「自療系」輕鬆樂風獻上一記正能量愛的鼓勵！

初聽整張《HAVE A NICE DAY》後發現，魏如萱並不打算讓自己被金曲光環桎梏，捨棄強求不來的進化突破，反倒就地哼唱更加入世的生活小品。從2018年升格母親之後，那些〈末路狂花〉、〈還是要相信愛情啊混蛋們〉、〈隕石〉等「重口味」都像是上半生的魏如萱，人生下半場從初為人母、不安惶恐的《藏著並不等於遺忘》開始，一年半後自療成《HAVE A NICE DAY》，更加明顯感覺那些曾經緊握的拳頭與眉角已緩釋鬆開，如同李焯雄在〈美人〉裡寫道：「你的下半身，告別了前半生，身體有向上，也有橫向的可能。」以「下半身」絕妙對仗「前半生」，不只是中型美人的自信調侃，更是魏如萱終於學會踏出懂得「投放幽默」的自娛步伐。

《HAVE A NICE DAY》：由「愛」出發的專輯

魏如萱曾在〈彼個所在〉以四種語言表達對父親、盧凱彤與已逝貓咪的思念，這次收起眼淚，對還健康在世的祖母獻上溫暖開門歌〈奶奶〉，巧妙撮合客語、日語與華語，「語言」對她似乎從來都不是一個選項，而是信手拈來的隨心安放。自幼父母離異，從小被祖父母隔代教養，魏如萱因為家庭環境特殊，培養出纖細敏感的性格特質，不善言詞的她，習慣把真實情緒隱藏起來，藉由寫歌或繪畫釋放，敏銳的觀察力與感受力讓她訓練出把日常小事件、小情緒放大擴張成創作靈感的超能力，這也是魏如萱寫歌的獨門秘方。

緊隨〈奶奶〉登場的〈賣花的人〉就是她在某次搭車時，和車窗外賣玉蘭花的人四目相交的一瞬間，迸發出對於「賣花的人」之想像：「When the wind blows your hair. Our eyes met in one second. When our hands touched I don't know. Unknown mystery blooms along.（當風吹動妳的頭髮，我們眼神交會剎那，當我們的雙手觸碰，未知之謎如花盛開。）無心插柳的「好奇心」催生了這首與韓國音樂人鮮于貞娥的異地合作，歌曲在3:00之後的和聲對唱極其精彩，魏如萱在左聲道、鮮于貞娥在右聲道，兩人跨國遠端讚頌著這位賣花女子的生活日常，而這首歌也為魏如萱的語言版圖又多插了一隻旗－－韓語。

關於由「愛」出發，第四首歌〈沒事不哭〉可能是專輯中愛意最濃，卻也藏得最深的一首。歌名〈Merci Beaucoup〉法文原意是「非常感謝」，不只被魏如萱巧妙翻玩諧音梗成為「沒事不哭」，在輕快的Bossa Nova節奏下，包裝的其實是一首獻給舊愛，但不能言說的自溺自語。綜觀整張《HAVE A NICE DAY》的音域相較過去都下修甚多，幾乎沒有讓魏如萱過份吃力的高音，但在〈沒事不哭〉中，反而出現罕見的極低音域，副歌不斷循環著乏力的氣聲呢喃，也具象了在反芻舊傷的過程中，無形被掐住喉頭、難以呼吸的窒礙感。搭配詭譎多變、忽快忽慢的新澀谷電氣音場，輕快與沉重交織出的高反差，不禁令人想起《優雅的刺蝟》——怪誕、失序卻迷人！

但再怎麼瘋，都沒有伯樂陳建騏量身訂製的〈美人〉瘋癲，編曲老搭檔黃少雍和韓立康像是玩過頭的大頑童，拼貼、重組各種邏輯不符的電子聲響，徹底打碎世人對「美人」的定義，李焯雄在副歌尾句的神來之筆「哭哭！」成為全曲最洗腦抓耳的Hook，也為這位瘋狂媽咪化身瘋狂電影〈變形金剛〉的最佳女主角之路鋪陳了伏筆。

沒有瘋狂，只有更瘋狂，因為「我是你媽，變形金剛」！

在最佳女主角成為瘋狂媽咪之前，讓我們把曲序先往回推。當非典型〈美人〉還不是〈變形金剛〉，她也曾是情場上讓雄性賀爾蒙「眼神移不開」的一道「好菜」，於是魏如萱在專輯中場安插了與饒舌團體影子計劃合唱的〈我的菜〉，成為她歌唱生涯第一首饒舌歌。〈我的菜〉在唱腔上刻意收斂精緻的口氣，化身漫不經心的跩妹在情場挑菜，概念有趣，但旋律記憶度偏低，是專輯中相對較保守的曲目。

近三年來，魏如萱最重要的兩件人生大事「生小孩」和「得金曲獎」化身為〈變形金剛〉和〈大賞〉，在專輯步入尾聲前，雙雙映射出魏如萱此時此刻的真實心境。〈變形金剛〉以兒子路易大喊「媽媽！」為這部瘋狂電影揭開序幕，韓立康和魯綱宇精湛的雙電吉他對尬，電氣四射，火花四起，佐以魏如萱好友兼作詞人葛大為的絕妙譬喻：「你扭到誰，我就是他／可以隱身，也能巨大／電影哪有，我們瘋狂／我是你媽，變形金剛」讓人聯想到〈一萬個不回頭的方法〉和〈三個字〉裡那位充滿個性又情緒化的搖滾妞，儘管音域的下修讓全曲少了幾分早期的歇斯底里，但魏如萱在每個字句尾音的精雕細琢，依然聽得見她不露鋒芒的鬼馬本色。

下一秒左聲道出現爵士編曲家葉賀璞的尼龍吉他，〈大賞〉頒獎典禮旋即開演，魏如萱和葛大為接力吐露關於「得獎與否」的心情起伏，整首歌的和弦架構雖然簡單，但在葉賀璞大師的巧手改造下，搖身一變成為輕甜爵士風味小品，與上張專輯風格相近的〈海鷗先生我愛你〉都被放在曲序第8首，是承先啟後的絕妙呼應，也是興奮激昂後的自我沉澱。

「留白」的繪畫哲學，愛情亦如是

專輯最後兩首慢板收尾曲〈四月是適合說謊的日子〉和〈很小很小〉都是先有詞、再譜曲的作品。前者是由集詩人、編劇、作詞人等多重身分於一身的表弟李睿哲繼〈既然不再假裝自己不是多愁善感的詩人〉後與表姊的二度合作。魏如萱因為去年隔空訪問金曲31歌王入圍者裘德而讓兩人結緣，這次新歌更直接邀請裘德跨海譜曲與合唱，兩人聲線中的沙啞音質意外契合，驚喜的是，裘德能夠把這篇長短錯落、難度極高的詩篇譜寫成通順的爵士藍調流行曲，不得不讚嘆他豐沛的才氣。還記得2017年，初次聽到魏如萱和馬頔對唱的〈星期三或禮拜三〉，十分佩服她無論在主音或和聲的運氣吐納都能掌控得如此精準，「男女對唱」這差事，魏如萱說第一，恐怕無人敢說第二了。

魏如萱曾說過：“寫歌就像畫畫一樣，適度的留白，能帶給聽眾思考的空間，讓他們帶入自身的情感經驗。”留一點容餘給自己，讓對方把情感放進去，反而能夠成就更大的喜悅。這個「繪畫哲學」也反映在專輯終場曲〈很小很小〉裡，魏如萱和作曲人陳建騏討論「理想愛情」的長相，從簡單到激昂，再回歸平靜，整首歌不以綿密的字句堆疊，反而設計了多處「留白」給聽者回想。同一副畫在不同人眼中，可能會看到不一樣的風景，愛情亦如是。

葛大為在〈大賞〉裡寫道：「有誰活著真的志在參加，但每個提起都需要放下」，金曲光環加持後的魏如萱，沒有想過要超越，反而把這些「為母日常」濃縮成《HAVE A NICE DAY》。這不是魏如萱歌唱生涯最頂峰的專輯，卻絕對是一張不炫技、真誠又無私的作品。

金曲獎盃先放一邊吧，媽媽的臂力不是靠舉獎盃練出來的，而是為了成為能夠幫兒子打敗壞人的鋼鐵人。偷渡一首2010年魏如萱為何韻詩〈鋼鐵人〉寫的歌詞：「變成鋼鐵的我佇立茫茫戰場，暗地裡獨自療傷，若我得到依賴、無比的愛，誰希罕鐵金剛有多勇敢。」這位勇敢的母親已擁有生命中最強壯的愛與依賴，更能勇敢面對嘲笑、流言與負評。如同專輯文案寫的「收起今天的好與壞，堆疊成更好的明天」，不妨在《HAVE A NICE DAY》裡為自己點播一首歌，大笑的一天，大哭的一天，都是美好的一天！

按讚追踪SOL聲活圈粉專，我們將在近期送出魏如萱《HAVE A NICE DAY》專輯。

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Cover Credit: 好多音樂

熱愛華語音樂的YouTuber兼Podcaster。以清晰易懂卻不失專業的庶民式語言，整理與分享關於音樂的各種獨到觀點與延伸看法。