遠在70年代，史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）所執導的《大白鯊》(Jaws) 非常成功，其驚嚇的程度甚至令當時的觀眾對海灘產生恐懼感。人們因為害怕被鯊魚襲擊，使得當時到海灘戲水的人潮大減。如今，對本片的導演喬登皮爾（Jordan Peele）而言，同樣蔚藍的天空，就像一片倒置的大海，隨時會冒現食人兇獸的場合，只是兇獸已經換作了飛碟。他希望觀眾在看過《不!》（Nope）之後，從此抬頭望天，同樣都有莫名的恐懼感。

如果稍有留意皮爾的電影作品，肯定知道他的作品背後向來都有許多關於種族和宗教的隱喻，故事的懸疑感也十分耐人尋味。從之前的成名作《逃出絕命鎮》（Get Out）與《我們》（Us），再到目前的《不!》一直都由黑人擔綱主演，尤其丹尼爾卡盧亞（Daniel Kaluuya）更是他喜歡合作的男演員。

如果雲知道 想逃的夜很難熬 

來到這部新作，首先極簡的電影名字已經令人心裡充滿問號，而電影的序幕更是由一段慘案揭開，死者身旁離奇地懸立著一隻女裝鞋子，背後肯定大有文章。但這裡並沒打算分析這些隱喻，依然會將焦點放在音效和設計上。 

故事講述洛杉磯郊外，經營家族馬場的OJ發現父親離奇身亡，他與妹妹安莫若更懷疑天空中藏著詭異的飛碟。在附近經營牛仔遊樂場的瑞奇，似乎知曉飛碟的事，但一直沒向OJ透露他的計劃。OJ與安莫若邀請別人一同設下圈套，打算拍攝飛碟的蹤影。

為了營造天空與雲朵移動的效果，其實絕大部分時候，我們在畫面所看見的整片天空都是視覺特效，而每一朵看似與世無爭的白雲都是特效背景。電影用這種特殊方式處理天空，主要因為殺人飛碟一直匿藏於自製的雲朵中掩人耳目。如果你足夠細心，可能會發現某些畫面的雲朵離奇地沒有移動，完全靜止。

遊走於驚奇與恐怖之間的配樂 

擔任配樂師的麥克艾柏斯（Michael Abels）說，導演受過老片《第三類接觸》（Close Encounters of the Third Kind）的影響，而想在這部作品表現一種兼具驚奇和恐怖的氛圍。比如其中一幕戲，OJ夜裡獨自去察看馬場的一幕，也確實能夠感受到恐怖的音效和配樂，其效果與恐怖片相比可說不遑多讓，叫人心驚膽跳。

除了恐怖以外，影片的後段更有一段讓人留下深刻印象的配樂〈The Run〉。光從名字已能夠看出是一段奔跑情節的配樂，而片中就是OJ正騎馬逃避飛碟的追殺！雖然音樂全長不足兩分鐘，卻是每一秒都層次蘊密，扣人心弦。起始由管弦樂拉開序幕，中段有銅管樂漸漸介入，彷彿殺機越來越逼近。結尾的幾個節奏起落更加緊湊，銅管樂帶出強烈的轉折感，卻又戛然而止！

〈The Run〉原來最初並非為本片而創作，而是多年前皮爾認識艾柏斯時所聽見的作品。雖然當時皮爾很喜歡這支曲，但一直沒有找到用作配樂的地方，直至他一面執筆寫《不!》劇本的高潮部分，一面聽著曲的那個晚上，時機終於到了。所以理論上，說這段情節可說是先有配樂，後有劇本，一次特殊的配合。

聽風的歌 招惹殺機 

殺人飛碟的音效同樣值得一提。在故事前段，當飛碟仍然鬼鬼祟祟的時候，沒有人聽見任何蛛絲馬跡，只有OJ在曠野之中，憑他對馬匹的專業了解，偶然聽出了馬的嘶嚎聲有些異樣。此外，就是風聲顯得有些古怪，但說不出所以然。為了達到效果，皮爾曾經要求音效師製造「10種聽起來不太像風聲的風聲」——不難想像，要滿足如此抽象的要求難度該有多大！ 

但音效師最終完成了使命，還注入了一些巧思，便是讓飛碟在隱藏雲裡和現身的時候，都特定採用幾種風聲，好讓觀眾發現前後有著聯繫，而差別只是後者的風聲經過了放大處理，以表現飛碟強大的氣勢。

最後飛碟不僅全面現身變形，還宛如孔雀開屏、繁花盛放，實際上大開殺戒，但音效師竟然根據這樣的形象，而真的採用了孔雀叫聲作為飛碟的咆哮聲！只不過孔雀叫聲已經過音效放慢處理。如果在具備Dolby Atmos系統的電影院或家庭影院觀看《不!》，絕對更能夠仔細感受環繞音響的魅力和震撼。

All Images：環球影片

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文 / PEW

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